Les Rencontres de Films en Bretagne

Après plusieurs années consacrées à la direction de production et à l’assistanat réalisation sur des tournages de films, Guillaume Esterlingot rejoint l’équipe de la Maison du Film, au sein de laquelle il anime le pôle production de l’association. Il devient ensuite chargé de mission et assure la gestion d’un dispositif d’aide à la post-production de films indépendants pour le compte de la Région Île-de-France (Arcadi). À l’issue d’une mission prospective menée pour le Département de la Seine-Saint-Denis dans le domaine de la politique cinématographique, il intègre en 2005 la Région Bretagne. Il y occupe désormais les fonctions de responsable du service « Images et industries de la création / Bretagne Cinéma ».

Delphine Jouan commence sa vie professionnelle comme photographe indépendante. En 2007, elle rejoint le secteur du cinéma et de l’audiovisuel en tant que chargée de mission à la Commission du Film d’Occitanie Films. Depuis 2017, elle est Coordinatrice générale de l’Accueil des tournages au sein de Bretagne Cinéma.

Après plusieurs expériences dans la distribution, syndicat DIRE, UFO Distribution, La Fête du court métrage, Zoé Peyssonnerie a rejoint la région Bretagne depuis juillet 2024 comme responsable du fonds d’aide long métrage & fiction audiovisuelle et vie cinématographique.

Claire Rattier Hamilton : travaille au sein de la Région Bretagne sous la bannière Bretagne Cinéma, qui regroupe le service qui gère le fonds d’aide et l’accueil des tournages. Elle est en charge du court métrage, du documentaire, et des films expérimentaux pour le fonds d’aide, et du suivi des manifestations dans ces mêmes genres, ainsi que de certains sujets dispositifs « transversaux » comme Saison d’auteurs et d’auteurices.

Philippe Teillet a été maître de conférences en science politique à Sciences Po Grenoble jusqu’en 2023. Ses travaux ont concerné les transformations et la politisation des politiques culturelles. Il est aussi membre fondateur et Président de l’association gérant la Scène de Musiques Actuelles d’Angers, le Chabada.

Pierre Gauchard est un auteur-réalisateur rennais de film de fiction et documentaire. Il s’intéresse notamment aux questions de mémoires, d’archives et de transmission des histoires queers.

Maxime Moriceau travaille au sein de l’association Ty Films comme coordinateur du Mois du Film Documentaire depuis 2016. Il participe au comité de sélection des Rencontres du Film Documentaire de Mellionnec aux côtés de 10 personnes, réunies par leur cinéphilie personnelle et partagée, qui composent ensemble la programmation du festival de Mellionnec et du Mois du Doc en Côtes d’Armor.

Producteur de films documentaires depuis 20 ans, Maël Mainguy lance en 2020 une scop de production avec un collectif d’associé·e·s : Les Nouveaux Jours productions. La société reprend l’activité de Mille et Une films à Rennes en 2022. Vice-président de la Commission Sélective documentaire du CNC. Membre du comité directeur du SPI.

Formée à la prise de vue dans une école de cinéma en Belgique (IAD), Lara travaille depuis 2019 en tant que cheffe opératrice documentaire. En parallèle, elle réalise ses propres films, dont Le dernier refuge produit par les Salines Films, sélectionné au festival AmbertCinéArts. Elle est membre d’Eskemm films et milite au sein de la Boucle documentaire.

Laura Nikolov, fondatrice de Coorigines Production, produit des films d’auteur ancrés dans les réalités sociales et culturelles. Spécialisée en coproductions internationales, elle collabore avec des cinéastes du monde arabe, d’Europe et d’Asie. Ses films — sélectionnés à l’IDFA, Cannes 2025, primés au CIFF 2024 — font du cinéma un pont entre les cultures.

Caroline Zéau est maîtresse de conférences à l’Université de Paris Cité où elle dirige le Master « Le documentaire : écritures du monde contemporain ». Elle est membre du conseil d’administration du Festival de cinéma de Douarnenez et son dernier ouvrage, Le cinéma qui manque : une histoire du film local paraîtra aux éditions Mimésis en mai 2025.

Etienne Gerault est Décorateur & 1er Assistant Décoration sur des productions audiovisuelles. Après un Master en Education-motricité et avoir exploré de nombreux métiers en tant qu’artisan (bijoutier créateur, menuisier, atrier, écoconstructeur), il retrouve depuis 2019 sa 1ère passion, le cinéma. Et particulièrement les décors, qui combinent tout ce qu’il aime : la création, la fabrication, l’entraide et le partage.

Je suis cinéaste de formes hybrides, passionnée par les ponts entre documentaire et fiction. Je travaille comme consultante en écritures de scenarios surtout en anglais et parfois en espagnol, en français ou en breton. Je crois au pouvoir des récits et à notre responsabilité en tant que créateurices de dynamiter les récits que le pouvoir impose.

Depuis 15 ans, Thomas Rémillieux coordonne des projets associatifs culturels en Bretagne : de la production de concerts (L’Armada Productions), à l’organisation d’un festival (Maintenant), à la gestion d’un lieu dédié à l’accompagnement des artistes et des associations (Le Jardin Moderne). Il dirige depuis 2025 Le Collectif des festivals, une association qui accompagne les structures culturelles dans leurs démarches de transitions écologique et sociale.

Sexothérapeute, thérapeute de couple et formatrice en violences sexistes et sexuelles (VSS), formée au psychotrauma, elle forme à l’Atelier Marcelle et anime des ateliers VIAS en EHPAD et foyers de vie. Elle allie expertise terrain et approche humaine pour accompagner avec bienveillance.

Je suis Catherine Bourdet, coach et médiatrice spécialisé dans le champ de la souffrance au travail. J’accompagne les professionnels à faire un pas de côté pour y voir plus clair et remettre du lien dans le travail. Mon approche : une posture de tiers, des outils concrets et un cadre secure pour mieux travailler ensemble, durablement.

Consultante en stratégie et projets d’innovation sociale, j’accompagne des collectifs de l’ESS à définir leur projet de développement, faire émerger de nouvelles activités, mettre en place des stratégies de mécénat… Ce travail nécessite de repenser les organisations et gouvernances, d’accompagner les collectifs humains dans leurs transitions pour bien vivre ces changements. Dans ce cadre, je fais de la prévention au burnout, bien trop souvent présent dans nos vies et environnement professionnels.

Spécialiste des dynamiques féministes et queer, Margaux Gaches conçoit et déploie des dispositifs de formation adaptés aux enjeux d’égalité. Forte de dix ans d’expérience dans le secteur culturel, elle allie connaissance du terrain et expertise pédagogique pour accompagner les structures dans l’élaboration et la mise en œuvre de leur stratégie de prévention autour des Violences Sexistes, Sexuelles et Discriminatoires.

Charlotte Paillieux a travaillé plus de quinze ans comme scripte avant de se tourner vers l’écriture pour la télévision. Elle a co-écrit Tiger Lily (meilleure série, Festival de La Rochelle 2013) et co-crée Dos au Mur (20×52′), prix d’interprétation à Série Mania 2014). Elle a enseigné le scénario au CLCF, siégé au conseil de la Guilde des scénaristes et représenté ses pairs à la commission de contrôle du budget de la SACD et à l’IRCEC. De 2018 à 2021, elle a été productrice artistique chez Sama Production, où elle a notamment produit Drame en haute mer, diffusé en 2021. Depuis 2017, elle est déléguée générale de l’AMAPA, à plein temps depuis 2024.

Pierre Gauchard est un auteur-réalisateur rennais de film de fiction et documentaire. Il s’intéresse notamment aux questions de mémoires, d’archives et de transmission des histoires queers.

Diplômé·e des Arts de Paris/Cergy, Paulin·ee Goasmat réalise courts-métrages et making-of, collabore avec de nombreux artistes et se distingue en concours de clips. Finaliste Nikon avec GAST!, il·elle signe Cherchez le garçon et développe deux longs métrages, Drag Kouign et Queen of the Dead.

Ses films ont été sélectionnés et récompensés dans de nombreux festivals à travers le monde, dont Visions du Réel, ACID Cannes, FIDMarseille et dans des centres d’art, dont le MoMA de New York. En 2023, son premier long-métrage Caiti Blues est sorti en salle en France et au Canada. En 2026, sortira son prochain long métrage Les Enfants attendent.

Productrice au sein de Films Grand Huit Pauline accompagne particulièrement les réalisateurices tels que Jonathan Millet (Les Fantômes – Semaine de la critique – Prix Louis Delluc) Giacomo Abbruzzese (Discoboy – Ours d’argent à la Berlinale), Baya Kasmi (Mikado) Rémi Allier (César court pour Les Petites mains) Mathilde Elu & Elie Girard (césar court pour Les Mauvais Garçons). Pauline est double lauréate du Paris Jeunes Talents & élue 100 femmes de culture 2021.

Anne-Cécile Rolland est responsable des acquisitions pour Pyramide Films et Pyramide international. Elle a précédemment accompagné de nombreux films et auteurs comme directrice de la distribution pour Condor et Pretty Pictures.

Maëlig Cozic-Sova rencontre par hasard le cinéma dans un festival de films d’animation organisé dans son lycée. Il passe son CAP Projectionniste un vendredi 13, et découvre l’exploitation en animant des salles associatives rurales. Aujourd’hui directeur-programmateur du cinéma associatif de Redon, le Ciné Manivel, il reste toujours aussi ému d’entendre les petits applaudissements des petits spectateurs pour leur première séance, les rires du public devant une belle comédie, et de voir les yeux qui brillent de ceux qui viennent de voir un film qui va changer leur vie.

Après 13 ans dans l’industrie du cinéma, dont huit à produire des longs métrages d’animation, j’ai cofondé Puffin Pictures à Rennes. En prenant l’oiseau macareux pour totem, l’idée était de créer un environnement de création plus en lien avec le monde d’aujourd’hui – tant dans nos narrations qu’avec des pratiques de travail plus collaboratives.

Journaliste de formation, j’ai pris la direction de l’antenne de Bretagne depuis 2023. Auparavant, j’ai dirigé France Info TV, l’information régionale de France Télévisions ou assurée la coordination régionale des 7 antennes du pole Nord-Est de FTV. C’est un retour aux sources puisque j’ai commencé ma carrière à l’antenne de France 3 Bretagne du temps de Roger Gicquel… il y a donc fort longtemps !

Aurélie Rousseau est la dirigeante de TVR depuis 2015 et depuis 2021 la coprésidente de la fédération locales.tv , qui regroupe plus de 50 chaînes de TV locales en France. Elle préside également l’association Ouest MédiaLab, laboratoire et réseau professionnel qui rassemble les acteurs concernés par la transformation et l’innovation dans le secteur de l’information de proximité. Engagée pour le développement et la coopération des médias en région, elle défend une information de proximité innovante et de qualité, ainsi qu’un soutien fort au secteur de la création.

Aurélie Rousseau est la dirigeante de TVR depuis 2015 et depuis 2021 la coprésidente de la fédération locales.tv , qui regroupe plus de 50 chaînes de TV locales en France. Elle préside également l’association Ouest MédiaLab, laboratoire et réseau professionnel qui rassemble les acteurs concernés par la transformation et l’innovation dans le secteur de l’information de proximité. Engagée pour le développement et la coopération des médias en région, elle défend une information de proximité innovante et de qualité, ainsi qu’un soutien fort au secteur de la création.

Fort d’une expérience dans les secteurs public et associatif, en France et au Canada, Adrien œuvre en faveur de l’inclusion sociale et culturelle. Formé en communication et médiation culturelle, il s’investit depuis plus de 15 ans dans le milieu associatif culturel. Recruté en 2020 comme chargé des partenariats, il devient directeur de KuB en 2024.

Dima a quitté la Russie en février 2022. Mais un an et demi plus tard, sans travail ni ressources à Sofia, il lui est difficile de rester fidèle à ses principes. La veille de son retour au pays, il doit à nouveau faire face à lui-même et à la guerre.

Marilyn, timide quinquagénaire, est devenue caissière de cinéma faute d’avoir réussi sa carrière d’actrice. Mais un jour, un casting est organisé dans son cinéma. Une chance inespérée qu’elle ne va pas laisser passer, même si, pour cela, elle doit défier l’autorité de son directeur.

Vincent, éleveur laitier, se retrouve sans vaches et criblé de dettes. Lorsqu’il tente de se suicider, son fusil touche une ligne électrique qui coupe internet dans tout le village, privant sa fille Romane — en passe de devenir gameuse internationale — d’une sélection pour un tournoi renommé. Alors que la détresse ronge Vincent, Romane se débat pour saisir sa chance.

Claudie est passionnée par son métier pour le moins atypique : sonder l’espace à la recherche de signes de vie, dans l’espoir d’établir un contact. Absorbée par sa mission, elle perd peu à peu contact avec son entourage… au point que la réalité elle-même pourrait lui échapper.

Philippe Teillet a été maître de conférences en science politique à Sciences Po Grenoble jusqu’en 2023. Ses travaux ont concerné les transformations et la politisation des politiques culturelles. Il est aussi membre fondateur et Président de l’association gérant la Scène de Musiques Actuelles d’Angers, le Chabada.

Pierre Gauchard est un auteur-réalisateur rennais de film de fiction et documentaire. Il s’intéresse notamment aux questions de mémoires, d’archives et de transmission des histoires queers.

Maxime Moriceau travaille au sein de l’association Ty Films comme coordinateur du Mois du Film Documentaire depuis 2016. Il participe au comité de sélection des Rencontres du Film Documentaire de Mellionnec aux côtés de 10 personnes, réunies par leur cinéphilie personnelle et partagée, qui composent ensemble la programmation du festival de Mellionnec et du Mois du Doc en Côtes d’Armor.

Producteur de films documentaires depuis 20 ans, Maël Mainguy lance en 2020 une scop de production avec un collectif d’associé·e·s : Les Nouveaux Jours productions. La société reprend l’activité de Mille et Une films à Rennes en 2022. Vice-président de la Commission Sélective documentaire du CNC. Membre du comité directeur du SPI.

Formée à la prise de vue dans une école de cinéma en Belgique (IAD), Lara travaille depuis 2019 en tant que cheffe opératrice documentaire. En parallèle, elle réalise ses propres films, dont Le dernier refuge produit par les Salines Films, sélectionné au festival AmbertCinéArts. Elle est membre d’Eskemm films et milite au sein de la Boucle documentaire.

Laura Nikolov, fondatrice de Coorigines Production, produit des films d’auteur ancrés dans les réalités sociales et culturelles. Spécialisée en coproductions internationales, elle collabore avec des cinéastes du monde arabe, d’Europe et d’Asie. Ses films — sélectionnés à l’IDFA, Cannes 2025, primés au CIFF 2024 — font du cinéma un pont entre les cultures.

Caroline Zéau est maîtresse de conférences à l’Université de Paris Cité où elle dirige le Master « Le documentaire : écritures du monde contemporain ». Elle est membre du conseil d’administration du Festival de cinéma de Douarnenez et son dernier ouvrage, Le cinéma qui manque : une histoire du film local paraîtra aux éditions Mimésis en mai 2025.

Etienne Gerault est Décorateur & 1er Assistant Décoration sur des productions audiovisuelles. Après un Master en Education-motricité et avoir exploré de nombreux métiers en tant qu’artisan (bijoutier créateur, menuisier, atrier, écoconstructeur), il retrouve depuis 2019 sa 1ère passion, le cinéma. Et particulièrement les décors, qui combinent tout ce qu’il aime : la création, la fabrication, l’entraide et le partage.

Je suis cinéaste de formes hybrides, passionnée par les ponts entre documentaire et fiction. Je travaille comme consultante en écritures de scenarios surtout en anglais et parfois en espagnol, en français ou en breton. Je crois au pouvoir des récits et à notre responsabilité en tant que créateurices de dynamiter les récits que le pouvoir impose.

Depuis 15 ans, Thomas Rémillieux coordonne des projets associatifs culturels en Bretagne : de la production de concerts (L’Armada Productions), à l’organisation d’un festival (Maintenant), à la gestion d’un lieu dédié à l’accompagnement des artistes et des associations (Le Jardin Moderne). Il dirige depuis 2025 Le Collectif des festivals, une association qui accompagne les structures culturelles dans leurs démarches de transitions écologique et sociale.

Paul Marques Duarte chipe très jeune le caméscope familial pour bricoler des films. Après une licence de cinéma à Rennes et un master pro réalisation à la Sorbonne, Paul réalise deux courts-métrages remarqués en festivals : Jeter l’ancre un seul jour (2018), puis Garfield Coquillage (2022). En parallèle, il se forme à l’écriture au sein de résidences (Groupe Ouest, European Short Pitch, Moulin d’Andé). En 2024, il sort diplômé de l’Atelier scénario de la Fémis. Paul se consacre depuis à la réalisation de films de fiction et défend un cinéma queer, social et décentralisé. En parallèle, il s’essaye régulièrement à d’autres formats (clips musicaux, publicités engagées) et intervient sur des ateliers d’initiation au cinéma pour jeunes publics.

Après un Master Management du spectacle vivant et une expérience de bénévolat en festivals de musiques, Maïwenn Thominot fut en charge de l’administration de Passerelle, centre d’art contemporain d’intérêt national, durant 9 ans. En 2024 elle devient directrice de l’association Côte Ouest, organisatrice du Festival européen du film court de Brest.

Après plusieurs années consacrées à la direction de production et à l’assistanat réalisation sur des tournages de films, Guillaume Esterlingot rejoint l’équipe de la Maison du Film, au sein de laquelle il anime le pôle production de l’association. Il devient ensuite chargé de mission et assure la gestion d’un dispositif d’aide à la post-production de films indépendants pour le compte de la Région Île-de-France (Arcadi). À l’issue d’une mission prospective menée pour le Département de la Seine-Saint-Denis dans le domaine de la politique cinématographique, il intègre en 2005 la Région Bretagne. Il y occupe désormais les fonctions de responsable du service « Images et industries de la création / Bretagne Cinéma ».

Claire Rattier Hamilton : travaille au sein de la Région Bretagne sous la bannière Bretagne Cinéma, qui regroupe le service qui gère le fonds d’aide et l’accueil des tournages. Elle est en charge du court métrage, du documentaire, et des films expérimentaux pour le fonds d’aide, et du suivi des manifestations dans ces mêmes genres, ainsi que de certains sujets dispositifs « transversaux » comme Saison d’auteurs et d’auteurices.

Après des études de cinéma à Rennes et un master en production documentaire à Strasbourg, Sylvie Plunian a fait ses armes à Lussas pendant huit ans. De retour en Bretagne en 2014, elle crée Les Films de la pluie à Logonna Daoulas, dans le Finistère, avec pour ambition d’accompagner des auteurs sur des projets au long cours, et une prédilection pour les coproductions interrégionales et internationales. Au fil des films, Sylvie aime produire des portraits de femmes et d’hommes qui permettent de raconter le monde qui nous entoure à travers des histoires singulières.

Né en 1979 à Brest, diplômé de l’école supérieure de commerce de Toulouse ainsi que de La fémis en production, il est membre de l’association Diambars et de la société de production Stank. Il développe actuellement le long-métrage Opération Choukran ainsi que la série System B.

David Chivers est compositeur et violoniste franco-américain. Particulièrement axé sur le cinéma engagé, il créé la musique de Jon Snow: A Witness to History pour Channel 4 ; Hassan, du réalisateur palestinien Muhammed Alsharif. Sama, un documentaire expérimental en collaboration avec Arte retraçant la vie d’une jeune fille à Gaza, paraîtra en 2026.

Lisa Diaz est autrice et réalisatrice. Ses films (Libre Garance, Eva voudrait…) ont été régulièrement sélectionnés et récompensés dans les festivals français et internationaux. Elle a aussi fondé avec un groupe de comédiens le collectif On l’a pas vu venir pour imaginer d’autres formes de création, mêlant cinéma, performance, et écriture de plateau.

Comédienne, autrice et metteuse en scène elle dirige sa compagnie Trans’Art Int basée à Saint-Brieuc. En 2023 elle incarne Céline Desfarges dans la série Deter diffusée sur FranceTV puis continue sa carrière cinématographique dans des séries comme Clem, 37 secondes ou Enquête en famille. En 2025, elle tourne dans deux courts-métrages Mémé de Anne-Sophie Diego et La balade de Suzy Dupin, un sujet fort tourné à Brest. Actuellement en tournage pour le film Gilles United réalisé par Grégoire Ludig, elle interprète avec panache le rôle d’Armelle.

Cyril Genée est né en 1973 à Saint-Malo. Comédien autodidacte depuis 4 ans, il a participé à une cinquantaine de films, téléfilms et séries TV. Il participe à divers dispositifs du cinéma breton (ateliers, groupes comédiens et techniciens, Clins d’œil…). Il est également poète, parolier, musicien, artiste scénique et régisseur cinéma-audiovisuel.

Comédienne et metteuse en scène depuis 2006, Émilie Launay Bobillot, membre du collectif « On ne l’a pas vu venir », crée et joue au théâtre et au cinéma. Elle a travaillé avec de grands metteurs en scène et a été récompensée pour son interprétation dans le court métrage Une Place.

Actrice franco-uruguayenne, formée en théâtre physique à Londres et à Berlin. Elle a commencé le cinéma en Uruguay avec El Camino Films et elle a participé à des court-métrages, et quelques long-métrages. Dédiée au spectacle vivant, elle rencontre Lisa Diaz en 2024 et un groupe de personnes qui partagent la même passion pour la création qu’elle. Ensemble, ils créeront le collectif « On l’a pas vu venir ».

Matthieu est né à Dinan dans les Côtes d’Armor. Passionné de bandes dessinées dès le plus jeune âge, il se tourne finalement vers le théâtre et entre à l’école Claude Mathieu à Paris pour 3 ans. Les projets s’enchaînent de Genève à Paris en passant par Londres, pour un retour en Bretagne. En 2013, il s’engage avec le théâtre du roi de cœur. Après quelques rôles dans des films et des séries, il créé Seltsam une série internet qui remportera une dizaine de prix en France et dans le monde puis multiplie les projets d’écritures avec deux courts métrages, deux longs métrages, une série et une pièce de théâtre.

Acteur depuis plus de 10 ans, Alexis s’est formé dans deux écoles d’acting à Paris et a joué dans divers longs-métrages et séries. Depuis quelque temps, il s’est aussi tourné vers l’écriture et la réalisation. En recherche d’une production, il développe actuellement un court-métrage avec Denis Lavant.

Diplômé·e des Arts de Paris/Cergy, Paulin·ee Goasmat réalise courts-métrages et making-of, collabore avec de nombreux artistes et se distingue en concours de clips. Finaliste Nikon avec GAST!, il·elle signe Cherchez le garçon et développe deux longs métrages, Drag Kouign et Queen of the Dead.

Benjamin travaille depuis 2005 sur des tournages de film en tant que régisseur d’abord, puis repéreur. Il aime sillonner les chemins de Bretagne, se perdre dans les forêts, et glisser sur les rochers en bord de mer. Engagé dans plusieurs organisations, il tâche de contribuer à l’essor de l’écoproduction.

Raconteuse d’histoires, Gabrielle est comédienne. Elle joue au théâtre et interprète des rôles dans des projets audiovisuels (On K’air de Jules Raillard, Cherchez le garçon de Paulin·e Goasmat, Les Portes du vent d’Olivier Broudeur, Si je veux de Bénédicte pagnot). Militante au sein d’HF+ Bretagne, Gabrielle développe depuis peu une activité de scénariste.